[Endless Playlist è una serie di articoli mensili in cui scegliamo una colonna sonora di videogiochi per la discussione e proviamo a fornire un'analisi critica di come si comporta all'interno del gioco e di come regge da solo. Questo mese, analizzeremo la colonna sonora di Fire Emblem: Three Houses.]
Al momento della stesura, sono passati quasi due mesi dall'ultima volta che ho giocato a Fire Emblem: Three Houses.
Alla fine avevo messo il gioco a metà del mio secondo playthrough dopo essermi esaurito dal giocarlo eccessivamente su base giornaliera per un lungo periodo di tempo per la nostra recensione ufficiale.
Nonostante non abbia toccato il gioco per un bel po ', però, la colonna sonora di Three Houses ha dimostrato di essere abbastanza memorabile e sorprendente da rimanere nella mia musica normale.
Più specificamente, è il tema principale del gioco che ha fatto una tale impressione, insieme a tutte le varianti che compaiono durante la colonna sonora.
Ho ascoltato la selezione del suono un bel numero di volte a questo punto, ed è diventato sempre più chiaro che tutto ritorna su quel tema principale.
Sappiamo già che è fondamentale che le lunghe colonne sonore dei videogiochi abbiano un tema forte che può essere costruito attorno al resto delle tracce, ma è anche importante che quel tema sia abbastanza versatile da adattarsi a vari stati d'animo all'interno del gioco stesso.
Il tema di Three Houses ha successo su quel fronte.
Vale la pena ricordare che la selezione del suono di Fire Emblem: Three Houses non è poi così grande, con solo 33 tracce, senza includere tutte le altre tracce extra che ottieni nella galleria del suono in-game.
Tuttavia, quei 33 brani sono più che sufficienti per darti un buon senso del tono del gioco, e dovrai solo ascoltare come metà di questa raccolta per sapere quali sono i motivi principali.
La prima traccia, appropriatamente intitolata Fire Emblem: Three Houses Main Theme, in realtà non è in realtà la prima traccia che ascolti nel gioco. Sarebbe The Edge of Dawn (Seasons of Warfare), la versione vocalizzata del tema principale che dà il tono per il resto del gioco.
Liricamente, non è la canzone più sfumata o complessa che tu abbia mai sentito nei videogiochi, ed è perché sembra che i testi siano stati aggiunti per adattarsi alla melodia stessa.
Tuttavia, per una canzone che ha lo scopo di accompagnare un'epica apertura anime che introduce l'intero cast di personaggi, è sufficientemente degno di hype e fa il suo lavoro nel preparare i giocatori a tuffarsi nel gioco.
Come la maggior parte delle aperture di anime nei videogiochi, con Tales of Xillia e Zestiria tra i migliori (ogni apertura di Tales è incredibile, davvero), la canzone e l'apertura di Three Houses hanno lo scopo di presentare il cast, la storia e darti un idea di quanto oscura sarà la narrazione.
Contrariamente a The Edge of Dawn, il tema principale è considerevolmente più scuro e più sinistro, e questo è reso evidente dai secondi di apertura. La traccia si apre con un canto minaccioso e distorto che allude ai temi più pesanti della storia.
Non passa molto tempo prima che il canto lasci il posto al motivo principale impennata, prima di chiudersi con un verso cantato finale di The Edge of Dawn.
Abbastanza opportunamente, se ci fosse una traccia che potesse incapsulare perfettamente le idee e i fili narrativi di Fire Emblem: Three Houses, sarebbe il tema principale.
È una traccia estremamente breve che colpisce tutti i battiti giusti in modo rapido, efficiente, senza mai perdere un solo secondo.
Dall'apertura sinistra con l'organo che allude all'oscurità della Dea di Fodlan, al coro orchestrale magnificamente ottimistico che incarna l'attaccamento di Byleth agli studenti dell'Accademia, e il più vicino con quel verso di The Edge of Dawn per avvolgere tutto, questa traccia è Three Houses condensata in una bella forma musicale.
Ascoltandolo dall'inizio alla fine, anche il passaggio dai toni inquietanti all'ottimismo è sottile e graduale.
La ripetizione degli accordi nel motivo principale aiuta a mascherare quel cambiamento, e nonostante l'inizio e la fine della traccia suonino così diversi l'uno dall'altro, non ti senti come se i cambiamenti stessero scagliando, e funziona.
Per una traccia che pesa in soli due minuti e sette secondi, raggiunge notevolmente un'intera tonnellata in quel breve lasso di tempo, rendendola probabilmente la traccia più forte e memorabile dell'intera collezione.
Parlando del motivo principale, è composto principalmente da accordi importanti che aiutano a dargli quella sensazione edificante e ottimista.
È anche una stringa abbastanza ripetitiva che si sviluppa rapidamente in un breve periodo di tempo, motivo per cui è così accattivante. Questo è meglio esemplificato nella seconda traccia migliore in Fire Emblem: Three Houses, Fodlan Winds.
Anche se non conosci la traccia per nome, probabilmente sai già di quale sto parlando perché la ascolti così spesso nella prima metà del gioco. Sto ovviamente parlando del tema principale del combattimento.
Senti i suggerimenti del tema principale all'inizio della traccia ed è immediatamente riconoscibile a causa degli accordi ripetuti, ma non è fino al punto medio che entra in azione completamente.
Il ritornello di Fodlan Winds non è in realtà una replica 1: 1 del motivo principale stesso, con un paio di accordi diversi qua e là. Ma la ripetizione e l'accumulo aiutano a renderlo familiare in modo da poterlo canticchiare naturalmente anche se è la prima volta che ascolti la traccia.
In effetti, gli accordi ripetuti sono ciò che rende la colonna sonora di Three Houses così dannatamente contagiosa. Ripetendo gli stessi pochi accordi principali, inevitabilmente crea un loop nel nostro cervello mentre lo ascoltiamo, rendendolo una melodia incredibilmente accattivante che non sarai in grado di smettere di canticchiare.
Quella ripetizione è presente in così tante tracce qui, rendendolo così che non puoi fare a meno di bop lungo anche con le tracce che non sono così grandi.
E poi, nei brani che sono fantastici, è difficile non provare apprezzamento per quanto siano ben fatti il tema principale e il motivo principale.
Questo è più chiaro nella traccia The Promise, in cui il motivo viene sostanzialmente ripetuto per due minuti a un ritmo leggermente più lento e con nuovi strumenti.
La Promessa gioca proprio prima della grande palla che si svolge nel Monastero e durante i momenti chiave della storia in cui si vede Byleth legare con i suoi studenti.
È qui che diventa chiaro che il motivo principale è pensato per simboleggiare la forza dei legami e dei legami tra il professore e gli studenti.
È per questo che ascolti questa versione carina e carina di The Promise quando gli studenti si prendono in giro l'un l'altro e fanno promesse con Byleth per incontrarsi di nuovo tra cinque anni; è per questo che senti Fodlan Winds che squilla attraverso gli altoparlanti per la prima metà del gioco quando i tuoi studenti si uniscono l'un l'altro attraverso la battaglia; ed è il motivo per cui ne ascolti una versione tenera e cupa in Unfulfilled durante una scena straziante nel secondo percorso di Black Eagles che non voglio rovinare qui.
È solo ora che ho ascoltato la colonna sonora di Three Houses nella sua interezza che ho iniziato ad apprezzare quanto sia versatile ed efficace il tema principale.
Quasi ogni traccia ci ritorna in una forma o nell'altra, ed è sempre usata in modi diversi per trasmettere messaggi ed emozioni diversi per soddisfare le esigenze della storia.
È anche il motivo per cui i brani che ne fanno un uso più efficace sono anche i migliori della collezione. Sebbene in Fire Emblem non ci sia davvero una brutta pista: tre case in sé, è abbastanza facile analizzare quelle buone da quelle davvero eccellenti che si trovano su un altro livello.
Fodlan Winds, The Promise, Unfulfilled e Between Heaven and Earth sono la crema del raccolto, con quella traccia finale che incorpora perfettamente quegli accordi ripetuti in una tesa sinfonia di scontri orchestrali che suonano durante la battaglia più alta del gioco.
Fire Emblem: Three Houses presenta anche una delle colonne sonore più drammatiche che ho sentito da molto tempo, e intendo che nel modo migliore e più gratuito possibile.
Forse è grazie al modo in cui è strutturato il motivo principale - con gli accordi che si costruiscono l'uno sull'altro in questa scalata, in maniera impennata ad ogni passo del cammino - ma la maggior parte dei pezzi di questa colonna sonora presentano un violino o un violoncello che piange davvero aiuta a creare questa sensazione di intensità.
È assolutamente appropriato, dato che Fire Emblem: Three Houses è un gioco molto drammatico.
È il tipo di gioco che fa impazzire i giocatori sui loro personaggi preferiti, motivo per cui non mancheranno le belle fan art di Byleth che si rilassano con gli studenti delle diverse case e orgogliosi annunci da parte dei fan che moriranno letteralmente per Sylvain e Felix.
Sono bravi ragazzi, capite.
Non puoi impedirti di essere attratto dal dramma della storia e dalle vite di quei personaggi. Non puoi farci niente. I personaggi e la musica lo vedranno.
Fire Emblem: La colonna sonora di Three Houses è davvero una cosa di bellezza. È un lussuoso arazzo che si intreccia attorno a un nucleo principale che filtra in ogni aspetto del gioco, dalle battaglie alla storia e ai personaggi, e tutto il resto.
Il solo ascolto della versione completa di The Edge of Dawn mi riempie di questo travolgente senso di orgoglio e mi fa venire voglia di avviare il gioco sul mio Switch proprio ora per ricongiungermi con le mie preziose Black Eagles.
Voglio letteralmente dire ai miei studenti di prendere la mia mano, in stile anime, nonostante il mio cuore sia stato annerito, bruciato dalle fiamme, una forza da cui non posso scappare ... e per "io" intendo ovviamente Byleth.
Quando una colonna sonora di un videogioco ha quel tipo di impatto su di te, diventa quasi dannatamente difficile negarne il fascino. Immagino che giocherò per sempre a Fire Emblem: Three Houses per sempre.
